sexta-feira, 22 de novembro de 2019

LEONARDO SIMÕES - DIRETOR DE FOTOGRFIA

O diretor de fotografia Leonardo Simões foi distinguido no Festival Internacional de Cine de Mar del Plata com um dos prémios independentes, o da ADF - Autores de Fotografia Cinematográfica Argentina, destinado à Melhor Direção de Fotografia da Competição Internacional, pelo seu trabalho em Vitalina Varela de Pedro Costa.

NICOLÁS AZALBERT - REALIZADOR FRANCÊS

Nicolás Azalbert nasceu em 1974, em Montpellier, França. Escreve crítica na revista Cahiers du Cinéma desde 2000. Nicolás é conselheiro na programação do Festival Biarritz América Latina desde 2013.
A sua película, La invención de Borges foi selecionada para a Secção de Panorama do Cinema Argentino, no Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, 2019.
Outras obras: La brasa las cenizas, 2015; Si fuera yo un helecho, 2005: Si no me ahogo, 2003.

quinta-feira, 21 de novembro de 2019

DAMIEN MANIVEL - REALIZADOR FRANCÊS


Damien Manivel nasceu em Brest, na França, em 1981. Entre as suas obras premiadas figuram as curtas-metragens La Dame au chien (Prémio Jean Vigo) e Un dimanche matin (Prémio Découverte SIC Cannes).
Em 2017 codirigiu La nuit où j’ai nagé com Kohei Igarashi.
Damien apresentou Les enfants d'Isadora no Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, na Argentina, em 2019.
Obras: Le Parc, 2018; Un jeune poète, 2014.

Les enfants d' Isadora, trailer

FRANK BEAUVAIS - REALIZADOR FRANCÊS


Frank Beauvais nasceu em Phalsbourg, em 1970, em França. Foi programador da competição do Festival Internacional de Cine Belfort Entrevues, entre 1999 e 2002.
Dirigiu oito curtas-metragens. A sua primeira longa-metragem foi Ne croyez surtout pas que je hurle, exibida no Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, na Argentina, em 2019.
Obras: Un éléphant me regarde, 2015 (curta); La Guitare de diamants, 2009 (curta).

quarta-feira, 20 de novembro de 2019

BRUNO DUMONT - REALIZADOR FRANCÊS


Bruno Dumont nasceu em Baillleul, França, em 1958. 
Dirigiu o seu primeiro filme em 1997, La Vie de Jésus, vencedora da Câmara de Ouro em Cannes. Ganhou por duas vezes o Grande Prémio do Júri de Cannes com as películas Flandres (2006, 22° Festival) e L’Humanité (1999).
Outras obras: Coincoin et les z’inhumains, 2018 (33° Festival);
Hors Satan, 2011 (26° Festival).

GRANDE PRÉMIO AMADEO SOUZA-CARDOSO 2019

O Grande Prémio Amadeo de Souza-Cardoso, na sua edição de 2019, distingue a carreira do artista plástico Eduardo Batarda. Este prémio enquadra-se no âmbito das comemorações do centenário da morte de Amadeo de Souza-Cardoso, levadas a cabo pela Câmara Municipal de Amarante.
A responsabilidade da decisão coube ao júri desta edição, constituído por António Cardoso, Comissário do Prémio e Diretor do Museu Municipal, Raquel Henriques da Silva, Presidente do Júri, Bruno Marchand, Laura Castro e Lúcia Matos, da Associação Internacional de Críticos de Arte (A.I.C.A.) / secção portuguesa, ou à História da Arte, que decidiu por unanimidade a atribuição do prémio extraconcurso.
O Prémio engloba uma aquisição de obras do autor até ao valor de 25 mil euros e o convite ao artista para realizar uma exposição das suas obras no Museu Municipal Amadeo de Souza-Cardoso.

Eduardo Batarda nasceu, em 1943, em Coimbra e formou-se na Escola Superior de Belas Artes de Lisboa. 

terça-feira, 19 de novembro de 2019

ASTRID J. OFNER - REALIZADORA AUSTRÍACA


Astrid J. Ofner nasceu em Linz, na Áustria, em 1966. Estudou Filosofia na Sorbonne Nova III, e Direção de Cinema e Fotografia na Academia de Cinema de Viena. Trabalhou como atriz no teatro Schaubühne Berlin, tendo tido o papel principal em Antígona (1991), sob a direção de Jean-Marie Straub y Danièle Huillet.

Obras: Farewell, 2017; Die Strände.

FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE MAR DEL PLATA 2019

Entre os filmes distinguidos este ano no Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, que se realiza na Argentina desde 1954, figura a película portuguesa "Vitalina Varela", que arrecadou os seguintes prémios:
- Astor de Prata para o Melhor Diretor (Ex Aequo) - Pedro Costa por "Vitalina Varela" / Angela Schanelec por "I Was at Home, But"; e
- Astor de Prata para o Melhor Ator - Ventura.
Fonte: Festival Internacional de Cine de Mar del Plata.

16 º FESTIVAL DE CINEMA DE SEVILHA 2019 - GRANDE PRÉMIO DO JÚRI

O Grande Prémio do Júri do 16º Festival de Cinema de Sevilha 2019, distinguiu o filme português "Technoboss", de João Nicolau.
O Júri premiou a película tendo em a atenção a "elaborada, ingénua e doçura musical do seu tom, e o humanismo que se desprende de uma história focada nas consequências que podem advir para o cidadão comum, tanto o passar do tempo, como as novas tecnologias."
Fonte: Festival de Cinema de Sevilha.

domingo, 10 de novembro de 2019

SELVA ALMADA VENCE PRÉMIO NO EDINBURGH INTERNATIONAL BOOK FESTIVAL

A escritora argentina Selva Almada venceu o First Book Award do Edinburgh International Book Festival de 2019, com o seu romance de estreia, The Wind That Lays Waste. O livro, que foi indicado para o Prémio do Livro do Ano na Argentina em 2012, foi traduzido para inglês por Chris Andrews e publicado pela Charco Press em inglês pela primeira vez este ano.

Selva Almada é, atualmente, uma das escritoras em ascensão não só na literatura argentina, mas de uma forma geral  na própria ficção latina-americana. Em Espanha, foi finalista do Prémio Rodolfo Walsh e do Prémio Tigre Juan.

Selva Almada tem o seu trabalho traduzido para francês, italiano, português, alemão, holandês, sueco e turco. 

sexta-feira, 8 de novembro de 2019

PISA BOOK FESTIVAL

O Pisa Book Festival é uma feira nacional do livro dedicada às editoras independentes de livros que todos os anos junta em Pisa editores, escritores, tradutores, ilustradores e artistas italianos e estrangeiros.
O Festival este ano decorre entre 7 e 10 de novembro.

Envolvendo o mundo lusófono estão os escritores Almeida Faria, Luís Cardoso (Timor) e o editor João Paulo Cotrim.
- Dia 8 - 11 h - Retraduzir e rever: os romances de Almeida Faria em nova tradução. Com Marco Bucaioni, editor, Andrea Ragusa, tradutora e Silvia Pinna, editor.
- Dia 8 - 12 h - Um encontro/laboratório romeno-português com Mauro Barindi, Emília David e Valeria Tocco, sobre "A Barca de Caronte" do romeno Lucian Blaga, que foi ministro plenipotenciário em Lisboa, em 1938.
- Dia 8 - 14 h - Mundo lusófono e indústria editorial: instruções para uso. Intervenção dos editores Marco Bucaioni (Urogallo), Riccardo Greco (Vittoria Iguazu) e João Paulo Cotrim (Abysmo).
- Dia 8 - 17 h - "O escritor e o seu duplo: Almeida Faria e Roberto Francavilla". Conversa sobre o volume La passione (Prémio Appiani 2019 - Urogallo), com Raffaele Donnarumma e Valeria Tocco, Universidade de Pisa.
- Dia 8 - 21 h 30 - Recital de autores em tradução. Almeida Faria, Luís Cardoso, Radu Pavel Gheo e Claudiu Florian, com os tradutores Andrea Ragusa e Mauro Barindi.
- Dia 9 - 16 h - Encontro com Luís Cardoso. Intervenção do tradutor Giorgio de Marchis, Valeria Tocco e o editor Marco Bucaioni.
- Dia 9 - 19 h - "Para onde vai a literatura portuguesa hoje?" - Os escritores Almeida Faria e Luís Cardoso encontram-se com os editores João Paulo Cotrim, Riccardo Greco e Marco Bucaioni.
Fonte: Pisa Book Festival 2019.

quinta-feira, 7 de novembro de 2019

BILLIE PIPER - ATRIZ E REALIZADORA BRITÂNICA

Billie Piper é uma reconhecida atriz britânica e mais recentemente, realizadora. Principiou por uma carreira na música pop. Posteriormente, Billie desempenhou o papel de Rose Tyler, na série da BBC, Doctor Who, em 2005, seguindo-se o papel de protagonista na série televisiva The Secret Diary of a Call Girl, onde também interveio como produtora executiva.
No cinema, realizou "Rare Beats" (2019).

"Rare Beats" 

quarta-feira, 6 de novembro de 2019

CÉLINE SCIAMMA - REALIZADORA FRANCESA


A realizadora francesa Céline Sciamma nasceu em 1978. Estudou literatura francesa na Universidade de Nanterre Paris Oeste e, posteriormente, cinema na escola de cinema La Fémis (2001-2005), especializando-se como roteirista. O seu trabalho inicial foi Water Lilies, seguindo-se Tomboy, e Portrait of Lady on Fire (2019).

ANCA DAMIAN - DIRETORA DE CINEMA ROMENA

A cineasta Anca Damian nasceu em 1962, na Roménia. Estudou cinema e trabalhou como diretora de fotografia em duas longas-metragens, Forgotten by God (1991) e The Way of Dogs (1992), assim como em muitas outras curtas-metragens e documentários. A sua longa-metragem de estreia foi Crossing Dates (2008), uma produção romena-finlandesa que foi selecionada para um grande número de festivais. Realizou ainda Moon Hotel Kabul (2018) e Marona's Fantastic Tale (2019).

NICOLAS BEDOS - DIRETOR DE CINEMA FRANCÊS

Nicolas Bedos é um diretor de cinema francês, nascido em Paris. O seu primeiro filme, Mr. & Mrs Adelman (2017), foi escrito, realizado e protagonizado por ele. O seu mais recente filme é a comédia romântica, La Belle Époque (2019)

Fonte: Antalya Golden Orange Film Festival.

ASIF KAPADIA - DIRETOR DE CINEMA BRITÂNICO

Asif Kapadia é um realizador de cinema britânico, formado no Royal College of Art. Asdif foi premiado em Cannes, em 1998, com uma curta-metragem, The Sheep Thief. A sua longa-metragem de estreia, The Warrior, recebeu um BAFTA. Da sua filmografia fazem ainda parte o documentário Senna, Amy e dois episódios da série Mindhunter, e Diego Maradona (2019).

BARNABÁS TÓTH - REALIZADOR FRANCÊS

O cineasta francês Barnabás Tóth nasceu em Estrasburgo, em 1977. Estudou na Universidade do Cinema e Teatro, em Budapeste. Escreveu e dirigiu duas longas-metragens, Camembert Rose (2009) e Those Who Remained (2019). Data de 2012, a sua curta-metragem My Guide.

"Those Who Remained" (2019)

DANA BUDISAVLJEVIC - REALIZADORA DE CINEMA CROATA



A cineasta croata Dana Budisavljevic formou-se na Academia de Arte Dramática, em Zagreb.

Dana tem trabalhado como editora, assistente de produção e organizadora de festival de cinema. Iniciou-se com o documentário, Straight A’s (2004), seguindo-se Family Meals (2012). Como produtora trabalhou em Slumbering Concrete, I Like That Super Most the Best, Then I See Tanja e outros títulos. A sua primeira longa metragem é o filme The Diary of Diana B (2019).


Fonte: Antalya Golden Orange Film Festival.





DOMINIK MOLL - CINEASTA ALEMÃO



O realizador de cinema Dominik Moll nasceu em 1962, na Alemanha. 
Filmografia: Harry, He's Her To Help (2000), Lemming (2005), Only The Animals (2019).
Fonte: Antalya Golden Orange Film Festival.

MARKO ŠKOP - REALIZADOR DE CINEMA ESLOVACO

Marko Škop formou-se na Academia de Artes Cénicas VŠMU, em Bratislava, na Eslováquia. Tem dirigido documentários para televisão, designadamente Other Worlds (2006) e Osadne (2009). O seu filme de estreia foi Eva Nová (2015). O mais recente, realizado este ano, é "Let There Be Light".
Marko Škop tem sido distinguido com diversos prémios.

Fonte: Antalya Golden Orange Film Festival.


DAG JOHAN HAUGERUD - DIRETOR DE CINEMA ESCANDINAVO

Dag Johan Haugerud é um diretor de cinema e escritor escandinavo, nascido em 1964.
Haugerud estudou cinema, escrita criativa, dramaturgia e biblioteconomia na Suécia e na Noruega. Trabalhou como jornalista e como dramaturgo em diversas companhias de dança e de teatro. Publicou quatro romances. O seu filme de estreia, 16 Living Clichés (1998), foi seguido de muitas outras curtas-metragens, muitas delas premiadas, caso de Lust (2000), que venceu o Grande Prémio do Festival de Curtas Norueguês. A sua primeira longa-metragem, I Belong (2012), que arrecadou vários prémios. Beware of Children (2019) foi a sua segunda longa-metragem.

NA HORTA - EXPOSIÇÃO DE PINTURA DE ANTÓNIO ERVEDEIRO

Entre os dias 8 de novembro e 1 de fevereiro próximo, estará aberta ao público, na cidade açoriana da Horta, no Faial, a exposição de Pintura de António Ervedeiro “O Lugar dos Faróis”. A monumentalidade dos faróis, lugares de entre terra e o mar, têm sido um dos temas recorrentes do artista.
Local: Biblioteca Pública da Horta.
Fonte: Agenda Cultural, Câmara Municipal da Horta.

terça-feira, 5 de novembro de 2019

"ESCALA 10:1" - EXPOSIÇÃO DE ODEITH

A Galeria Municipal Artur Bual, na Amadora, apresenta ao público, até ao próximo dia 24 de novembro, uma exposição de Odeith. 
"Escala 10:1 é a primeira exposição individual do artista, conhecido pela sua intervenção em espaços públicos com as pinturas murais em homenagem a Amália Rodrigues, Zeca Afonso, Carlos Paredes, Fernando Pessoa e Vasco Santana, que ocupam imponentes empenas de prédios na cidade da Amadora e são já bastante conhecidas a nível nacional.
Odeith nasceu na Damaia, em 1976.

VALTER HUGO MÃE - OS DESENHOS DA LITERATURA

O Auditório Municipal de Gondomar tem expostos, até ao dia 30 de novembro, um conjunto de desenhos de Valter Hugo Mãe. Este escritor apresenta este seu trabalho, não como um produto de artista plástico, mas como criações que o auxiliam na escrita, integrando no seu convívio personagens que vai inventando.

“As ilhas dos Abaeté”, nome da exposição, exibe uma boa parte dos desenhos que elaborou em torno do seu próximo romance, que conta a história de um curumim da Amazónia. Um menino de uma aldeia, como Agostinho Santos explica, "que vê sua cultura mudar com a partilha com os povos negros e a intromissão violenta por parte dos povos brancos."

Fonte: "Valter Hugo Mãe - As ilhas  doa Abaeté", curadoria de Agostinho Santos, Câmara Municipal de Gondomar.


"ENCONTROS" - MUSEU INTERNACIONAL DE ESCULTURA CONTEMPORÂNEA


Sob a evocação da memória de Alberto Carneiro, que reuniu pela primeira vez, num dos simpósios de escultura, em Santo Tirso, os escultores Carlos Barreira e Peter Rosman,  nasceu a exposição "Encontros". Deste modo, celebram os dois artistas 25 anos de amizade através desta exposição conjunta, que o Museu Internacional de Escultura Contemporânea apresenta ao público, entre 27 de setembro 2019 e 19 de janeiro do próximo ano.

Segundo António Augusto Joel estes escultores, que privilegiam conceitos de matéria e movimento, caso de Carlos Barreira, e conceitos construtivistas, centrados no humano e no social, no caso de Peter Rosman, estão "representados no parque escultórico da cidade com as obras Pedra Bulideira XXII (1993) e Canto (1993)".

Tomando como princípio estes conceitos nucleares, Carlos Barreira e Peter Rosman criaram um conjunto de obras destinadas, propositadamente, a este evento.

Fonte: António Augusto Joel, "Encontros" - Exposição de Carlos Barreira e Peter Rosman, Câmara Municipal de Santo Tirso.

segunda-feira, 4 de novembro de 2019

PAULA REGO - EXPOSIÇÃO

Na Fundação de Serralves, no Porto, decorre, entre 20 de outubro 2019 e 8 de março de 2020, uma exposição intitulada "Paula Rego, o Grito da Imaginação".
A exposição é feita a partir do núcleo de obras de Paula Rego, realizadas entre 1975 e 2002, pertencentes à Coleção Serralves.
A mostra integra ainda duas séries de gravuras, "Pendle Witches” (1996) e "Shakespeare’s Room” (2006) do espólio da Casa das Histórias Paula Rego (e propriedade da Câmara Municipal de Cascais).
Trata-se de uma exposição organizada pela Fundação de Serralves – Museu de Arte Contemporânea e comissariada por Marta Almeida.

FESTIVAL DE TEATRO "PETRA FICTA"

O Grupo de Teatro de Perafita - GETEPEPE promove anualmente o Festival de Teatro “PETRA FICTA”, que vai já na sua XV edição. Este ano decorre de 19 de outubro a 23 de novembro, com um programa que se inicia com a Sofia Alves e João de Carvalho na peça “Porta com Porta", "Birras das Crianças” pelo GETEPEPE Infantis; “Nióbio” da Ultimacto;, “Ai que medo” pelos GETEPEPE Jovens; “Lágrimas de Maria Parda” pela Companhia de Teatro de Santo Tirso e a estreia “O Solar dos Távora” pelo GETEPEPE – Teatro de Perafita a encerrar o festival.

O GETEPEPE – Teatro de Perafita nasceu em outubro de 1997 com o objetivo de dinamizar o salão paroquial e fomentar a aprendizagem da “mui nobre” arte de Talma. Tem merecido diversas distinções com vários prémios de encenação, cenário, sonoplastia, guarda-roupa, melhor atriz e melhor espetáculo.

"VITALINA VARELA", UM FILME DE PEDRO COSTA

O filme "Vitalina Varela" (Portugal, 2019), realizado por Pedro Costa, tem como protagonista a própria Vitalina Varela, uma cabo-verdiana de 55 anos, que chega a Portugal três dias depois do funeral do marido. 
Vitalina esperava, havia mais de 25 anos, pelo seu bilhete de avião.

Participam no filme além de Vitalina Varela, Ventura, Manuel Tavares Almeida, Francisco Brito, Imídio Monteiro, e Marina Alves Domingues.

Da ficha técnica do filme constam ainda:
Imagem - Leonardo Simões
Som - João Gazua
Montagem - João Dias, Vítor Carvalho
Montagem e Mistura de Som - Hugo Leitão
Correção de Cor - Gonçalo Ferreira
Diretor de Produção - João Fevereiro
Produtor - Abel Ribeiro Chaves
Produzido - OPTEC
Financiamento - ICA, Fundação Calouste Gulbenkian, Câmara Municipal de Lisboa.

Com este filme, Pedro Costa recebeu um Leopardo de Ouro, prémio máximo do Festival de Locarno. E Vitalina Varela, o Leopardo para a Melhor Atriz. 
Fonte: OPTEC FILMES.

GUIMARÃES JAZZ 2019

Arranca, no dia 7 de novembro, a 28ª edição do Guimarães Jazz, no Centro Cultural Vila Flor. O concerto inaugural surge a cargo do saxofonista Charles Lloyd.

PROGRAMA GUIMARÃES JAZZ 2019
Quinta 7 novembro
CCVF / Grande Auditório / 21h30
Charles Lloyd
Kindred Spirits
15,00 eur / 12,50 eur c/d

Sexta 8 novembro
CCVF / Grande Auditório / 21h30
Antonio Sánchez and Migration
15,00 eur / 12,50 eur c/d

Sábado 9 novembro
CCVF / Pequeno Auditório / 17h00
Trio Oliva/Boisseau/Rainey
Orbit
7,50 eur / 5,00 eur c/d

Sábado 9 novembro
CCVF / Grande Auditório / 21h30
Vijay Iyer and Craig Taborn
The Transitory Poems
15,00 eur / 12,50 eur c/d

Domingo 10 novembro
CCVF / Grande Auditório / 17h00
Big Band e Ensemble de Cordas ESMAE dirigida por Geof Bradfield
Entrada gratuita, até ao limite da lotação da sala.
Levantamento dos convites, no dia do concerto, até ao limite de 2 bilhetes por pessoa.

Domingo 10 novembro
CIAJG / Black Box / 21h30
Miguel Moreira, Lucien Dubuis, Mário Costa, Rui Rodrigues, Valter Fernandes
Porta-Jazz / Guimarães Jazz
7,50 eur / 5,00 eur c/d

Segunda 11 novembro
CCVF / Grande Auditório / 21h30
ICP Orchestra
7,50 eur / 5,00 eur c/d

Terça 12 novembro
CCVF / Pequeno Auditório / 21h30
Gustavo Costa, Julius Gabriel, Gonçalo Almeida
Sonoscopia / Guimarães Jazz
7,50 eur / 5,00 eur c/d

Quarta 13 novembro
CCVF / Grande Auditório / 21h30
Joe Lovano Tapestry Trio com Marilyn Crispell e Carmen Castaldi
15,00 eur / 12,50 eur c/d

Quinta 14 novembro
CCVF / Grande Auditório / 21h30
Lina Nyberg Quintet e Orquestra de Guimarães
Terrestrial
7,50 eur / 5,00 eur c/d

Sexta 15 novembro
CCVF / Grande Auditório / 21h30
Rudy Royston
Flatbed Buggy
15,00 eur / 12,50 eur c/d

Sábado 16 novembro
CCVF / Pequeno Auditório / 17h00
Geof Bradfield Quintet
7,50 eur / 5,00 eur c/d

Sábado 16 novembro
CCVF / Grande Auditório / 21h30
Andrew Rathbun Large Ensemble
The Atwood Suites
15,00 eur / 12,50 eur c/d

ASSINATURA DO FESTIVAL
90,00 eur (acesso a todos os concertos)

ATIVIDADES PARALELAS

Segunda 4 a Sábado 16 novembro
Vários locais da cidade
Animações Musicais

Quinta 7 a Sábado 9 novembro
CCVF / Café Concerto / 24h00-02h00
Jam Sessions
Geof Bradfield Quintet
3,00 eur
Entrada gratuita para quem possuir bilhete do concerto do Grande Auditório, desse dia.

Segunda 11 a Sexta 15 novembro
CCVF / 14h30-17h30
Oficinas de Jazz
Geof Bradfield, Russ Johnson, Scott Hesse, Clark Sommers, Dana Hall
Inscrições brevemente

Quinta 14 a Sábado 16 novembro
Convívio Associação Cultural / 24h00-02h00
Jam Sessions
Geof Bradfield Quintet
3,00 eur.

"FRANCISCA" DE MANOEL DE OLIVEIRA

A Casa do Cinema Manoel de Oliveira assinala,em 5/11/2019, o Dia Mundial do Cinema com a exibição do filme "Francisca", do próprio Manoel de Oliveira.
O filme foi realizado em 1981, a partir do romance de Agustina Bessa-Luís, "Fanny Owen",  que o escreveu baseada em factos reais, ocorridos no Porto, no século XIX, dentro do círculo intelectual e boémio de que Camilo Castelo Branco fazia parte.
Francisca é uma jovem disputada por Camilo e José Augusto, que casará com este último, mas numa relação que nunca será consumada.
Esta exibição constitui a estreia no Porto do novo restauro digital do filme. A sessão é apresentada por José Manuel Costa, diretor da cinemateca Portuguesa - Museu do Cinema.
Fonte: Fundação de Serralves.

"THE UNCANNY" - EXPOSIÇÃO DE ANA MONTEIRO

Entre os dias 4, de outubro e de novembro, a artista Ana Monteiro tem patente ao público, no Espaço Exibicionista, uma exposição denominada "The Uncanny". Os trabalhos expostos no espaço lisboeta, são constituídos por autorretratos, em que o próprio autorretrato se assume como imagem símbolo, transportando memórias, lugares e elementos metafóricos.
Fonte: Espaço Exibicionista.